授课教师:Marina Terkourafi

授课地点:Leiden Linguistic Summer School,Leiden

日期:2025 年 7 月 29 日


一、身份是被表演的自我

讲义将身份理解为一种表演(performance),而不是固定藏在个人内部的本质属性。

人们会在不同情境中扮演不同角色,并试图让他人把自己理解为某种人。要成功“演出”这些身份,人们会使用社会环境中可获得的各种表达性装备(expressive equipment),例如:

  • 衣着;
  • 道具;
  • 家庭或工作场所的装饰;
  • 语言和书写方式;
  • 手势、姿态、发型、颜色与其他多模态资源。

表演并不总会成功:他人可能接受使用者试图呈现的身份,也可能拒绝、误读或质疑它。

1.1 风格与 style-ing

风格(style)是同一个人在不同情境中采用不同说话方式,以实现不同身份的现象。因此,它关注的是同一说话者内部的变异(intra-speaker variation)。

style-ing 指从个人 repertoire 中挑选、混合资源以表演不同身份的行动。

1
2
3
4
5
6
7
可调用资源
+
当前情境、受众、目标
->
风格选择
->
身份表演与社会定位

这一定义将风格视为行动:不是一个人永久“拥有”的属性,而是使用者在具体实践中通过资源组合持续完成的事情。


二、风格的社会建构与政治性

2.1 资源没有孤立意义

一个语音、词汇或语法选择不会在孤立状态下自动拥有固定风格意义。其意义至少取决于两层关系:

层次 问题
局部组合 在当前场合,它与哪些其他资源被组合?这种组合形成何种 bricolage?
广泛社会关联 该资源通常与哪些群体、场景、历史和社会意义相连?

bricolage 指在具体场合中把不同来源的资源拼接、重组为一个风格整体。一个词或声音的风格意义,会随着它同衣着、姿态、媒介、话题、受众和其他语言资源的结合而变化。

2.2 风格从不完全属于个人

风格并不完全是个人自由创造的,因为人们使用的资源早已被社会赋予部分意义。一个资源与某些群体的关联,会影响:

  • 谁能接触到该资源;
  • 谁被认为“有资格”使用它;
  • 哪些组合会被视为自然、真实或合适;
  • 哪些组合会被视为不真实、挪用、冒犯或不恰当。

因此,风格具有政治性。社会中常存在对“不真实”行为的制裁,例如:

  • 把关(gate-keeping):他人或机构规定谁有资格进入某种风格、群体或资源空间;
  • 认可而非选择(ratification, not choice):即使个人选择某种风格,是否被他人认可为真正属于该风格,仍由社会关系和权力决定。

风格选择受资源获取限制,也受“什么样的人应该用什么样的风格”的社会预期限制。


三、身份行为的条件

Le Page 与 Tabouret-Keller(1985)提出,个人只有在以下条件满足的程度上,才能按照自己希望认同群体的行为模式行动:

  1. 能够识别该群体,即知道这个群体作为群体存在;
  2. 对该群体有足够接触,并能分析其行为模式;
  3. 加入或认同该群体的动机足够强,且这种动机会被群体反馈强化或削弱;
  4. 有能力调整自己的行为。

这四项条件说明身份表演并不是随意模仿:它依赖群体知识、资源接触、动机、反馈和行为能力。

例如,一个人想采用某种群体风格,必须先能辨认该风格与相关群体的联系,也要拥有学习和使用相关资源的机会;最终还需获得群体或受众一定程度的认可。


四、“风格”概念的变化

4.1 风格作为对言语的注意

20 世纪 60--70 年代,Labov 与 Trudgill 常把风格理解为说话者对自己言语的注意程度(attention to speech)。

在这种视角中:

  • 更正式的任务或情境,通常引发更高的自我监控;
  • 变异与不同的注意程度相关;
  • 风格变化主要被视为由说话者内部动机驱动。

但 Labov 的纽约百货公司研究已经表明,店员会根据顾客的社会阶层调整说话方式。这意味着风格并不完全由说话者自身的注意程度决定,也受到对方是谁的影响。

4.2 受众设计(audience design)

Bell 在 20 世纪 80 年代提出受众设计(audience design):

人们改变说话方式,是因为他们正在对不同的人说话。

这是一种面向外部受众的风格解释。它可与言语适应理论(Accommodation Theory)相连:

过程 含义
趋同(convergence) 人们常常在并非完全自觉的情况下,使自己的说话方式更接近希望获得认同或建立关系的对象
离异(divergence) 人们维持或强化差异,使自己的说话方式与希望保持距离的对象更不相似

受众不是简单的“在场或不在场”二分。Bell 将听者按与互动核心的距离区分为:

1
2
3
4
addressee(直接受话人)
-> auditor(在场并被承认的旁听者)
-> overhearer(可能听到、但不是互动参与者)
-> eavesdropper(偷听/未被承认的听者)

不同类型听者都可能影响说话风格,但离说话者越“远”,其影响通常越小。这种分层影响可概括为 auditor effect

这种观点也解释了观察者悖论(Observer's Paradox):社会语言学家希望观察人们在未被观察时的自然说话方式,但观察者本身进入互动后,会成为受众并改变说话者的风格。

4.3 社交媒体中的受众设计

社交媒体中,不同类型听者同时共在,称为语境坍缩(context collapse)。在线上,这不是例外而往往是常态:

  • 直接受话人;
  • 关注者;
  • 熟人;
  • 家人;
  • 同事;
  • 陌生围观者;
  • 潜在截屏、转发和二次传播的受众。

线上网络的受众在族群、居住地和语言背景上也往往比线下网络更异质。

这带来两个看似相反的结果:

  1. 使用者难以为单一受众设计风格,因为多个受众同时在场;
  2. 使用者也可通过选择特定资源来设计或限制受众:某种语言、方言、专业术语、表情包或风格组合,可能让只有部分读者能进入和理解信息。

因此,社交媒体中的资源选择也是受众选择。


五、referee design、风格化与语境化

5.1 Referee design

referee design 指使用者向一个不在场的人或群体的说话方式趋同,因为希望被看作与该群体相似。

它是一种说话者设计(speaker design):

  • 经典受众设计是他者导向的:我根据眼前/可感知的受众调整表达;
  • referee design 是自我导向的:我根据希望他人把我当成什么样的人,选择资源和风格。

这使风格与身份的经典意义直接相连:说话者不是只适应受众,也在主动构造自己可被识别的社会人格。

5.2 风格化(stylization)

当一个话语中混合来自不同群体的资源时,可能形成风格化(stylization):

一种风格化、多声部的“高表演”(high performance),呈现一个被想象出来的说话者。

例如,一个人可以听起来像“泛化的美国人”,却不对应美国任何一个具体地区的真实说话者。

风格化常借用并延续对特定人群如何说话、如何行动的刻板印象。因此它可能具有创造性和幽默性,也可能再生产社会偏见。

5.3 跨模态风格化

跨模态风格化(transmodal stylization)指在同一话语中组合指向不同、甚至不兼容群体的资源。

例如,语言、衣着、图像、姿态、音乐和书写形式可能分别指向不同社会群体。它们的组合不会自动形成单一稳定身份,反而可能制造反讽、矛盾、戏仿、混合或新的身份位置。

5.4 风格如何创造语境

风格可以指向:

  • 实际或目标受众;
  • 实际或被想象的说话者;
  • 特定类型的互动情境。

语境化(contextualization)指通过风格创造语境的过程。

讲义的例子是:一位医生分别对病人、病人的照护者和学生说话时,可能采用不同风格。这样做不只是改变表达形式,也是在分别完成不同活动:

对象 可能采用的活动
病人 指示/说明如何做
照护者 解释状况与安排
学生 教学

风格在这里让受众识别“当前正在发生什么互动”“说话者与受众是什么关系”,并由此参与建构语境本身。


六、风格的施为性

6.1 通过风格创造社会世界

要“像某个群体那样行动”,人们首先必须把某些人识别为一个群体。这与 Le Page 和 Tabouret-Keller 的第一项条件一致:先能够识别群体,才可能采用其被认为典型的行为方式。

在这个意义上,群体并不是只在外部世界中等待被发现;人们通过分类、命名、刻板印象和风格关联,把它们带入社会想象。社会世界之所以是社会性的,正在于它并非只是客观地“在外面”,也存在于人们对群体、身份和适当行为的共同理解中。

这种社会建构并不使其后果变得不真实。人们因这些分类可能获得特权、遭遇歧视、被认可或被排斥。

6.2 “我们表演身份,身份也表演我们”

教材概括道:

“We perform identities and identities perform us.”

一方面,人们通过有目的地组合语言与其他资源,指向或表演自己建构的社会群体;另一方面,已经存在的身份范畴、风格规范和他人评价也会反过来塑造人们能够如何行动、能被认可为什么样的人。

因此,风格既是主体性实践,也是受社会资源、认可和权力限制的实践。